무대는 제2차 세계대전 후의 할리우드. 미국 중의 젊은이가, 영화 업계에의 참가를 꿈꾸며 모인 「황금 시대」를 센세이셔널에 비추는 것은, 뮤지컬 드라마 「glee」나 공포 드라마 '아메리칸 호러 스토리' 등을 낳은 귀재 라이언 머피다.
자신도 게이인 라이언은 얼마 전 할리우드의 LGBTQ에 대한 불평등한 취급에 경종을 울려 왔다. 에도 날카롭게 자른다.
예고편에 있는 「만약 역사를 바꿀 수 있다면?」도 테마의 하나. 실제로 전후 할리우드에서는 백인 이외의 인종이 주연하거나 다양한 섹슈얼리티가 인정되는 등 도저히 없었다. 그러나 본작에서는 젊은이들이 이 잘못된 가치관에 의문을 제기하고 영화 업계에 혁명을 일으키려고 분투하는 모습이 그려진다. 라이언의 과거 할리우드에 대한 강한 생각이 보이고 숨어있는 일작이다.
작중에서 등장인물이 몸에 익히는 아이코닉한 패션으로, 특히 주목하고 싶은 것이 모자이다. 부인이 몸 붙이는 개성 넘치는 품위있는 모자에 젊은 감독의 개성이 빛나는 검은 모자, 휘발유 스튜디오에서 미남들이 쓰는 군인풍 모자 등 모자에 의해 그 사람이 놓인 입장과 성격까지도 읽을 수 있다.
19세기를 살았던 미국의 천재 여성 시인 에밀리 디킨슨의 젊음 날들을 그리는 일작. 2019년 11월에 스타트한 Apple TV+의 오리지널 시리즈로, 역사 드라마이면서 빌리 아이리쉬의 악곡이 사용되거나, 팝적인 작품으로서도 화제다. 작중에 흐르는 곡 'Afterlife'는 디킨슨을 연기한 여배우로 가수 헤일리 스타인펠드가 디킨슨의 삶에 촉발되어 만든 한 곡이라고 한다.
여성이 남성보다 눈에 띄는 것이 결코 용서되지 않았던 시대 때문에 드문 감성을 가지면서도 생전에 작품을 세상에 낼 수 없었던 디킨슨. 하지만 이 이야기는 시대에 농락당한 여성의 비극이 아니다. 시인으로서 프라이드를 높여 세상에 가운데 손가락을 세우면서 엉덩이에 살았던 여성의 포지티브 스토리다.
인상적인 것은 여성들의 '억압 패션'. “여성 쓰는 것 이렇게 있어야 한다”론을 밀어붙인 스타일은, 신체를 구속하는 코르셋에, 움직이기 어려운 것 같은 원피스와 거북 그 자체. 한편, 디킨슨은 남성으로 변장하거나 새빨간 드레스를 몸에 감는 자신을 상상하거나 주위의 눈을 훔치면 자유롭게 만끽. 패션도 결코 지배되지 않았다.
“내가 시대에 맞출 필요는 없다. 언젠가 시대가 나를 따라잡기 때문”. 그런 한마디가 들릴 것 같은 그녀의 인생에 많은 용기를 받을 수 있다.
Apple TV+오리지널 시리즈.
조지 클루니 가 제작 총 지휘를, 키르스틴 댄스트가 주연을 맡는 화제의 최신 드라마 시리즈.
키르스틴 댄스트가 몸무게를 늘려 도전하는 것은 빈곤층에서 빠져나갈 수 없는 주부 크리스텔. 회원을 목표로 하게 되지만, 독특한 카리스마성에 의해 점점 올라가는 그녀를 보는 것은 쾌감이다.
야사구레 캐릭터인 히로인이지만, 나름대로 아무래도 하는 행동력과 미친 짓은 동경마저도 안는다. 버린다.
작중에서는 리바이벌 중인 90년대 아메리칸 패션을 즐길 수 있다. 액티브한 90년대 패션과 헤어스타일은 당시 그들의 반골 정신을 반영하는 것 같다.
우울하고 있는 여가는 없다. 살기 위해서는 뭐든지 하는 것이다!
"비카밍 어 갓"
Amazon Prime Video 채널 "스타 채널 EX -DRAMA & CLASSICS-"로 전송 중.
BS10 스타 채널에서 이하 방송 예정.
<STAR1 자막판> 6/19(금)부터 매주 금요일 23시 방송 외 ※6/13(토) 20시~제1화 선행 무료 방송 방송 외
영화 '세션'과 '라 라 랜드'에서 높은 평가를 받는 데이미안 차젤 감독이 다루는 장편 드라마 시리즈. 하지만 스토리의 간이 된다.
경영이 잘 되지 않고, 친구가 언더그라운드 비즈니스에 손을 물들여 버리거나, 클럽의 밴드 멤버와 관계가 잘 되지 않거나, 정신적인 트러블을 안고 있는 딸의 줄리가 뉴욕으로부터 이주하거나… … 전 8화, 온화하지 않은 전개가 계속된다.
그러나 시종 흐르는 재즈 뮤직이 기분의 잔뜩 붙어 모든 것을 회수해 준다 그들 대부분은 이 작품을 위해서 그려진 오리지널 악곡으로, 「라・라・랜드」의 악곡을 다룬 아티스트나, 마이클・잭슨 의 왕년의 명곡 「Man in the Mirror」의 작사가가 종사하고 있다.
게다가 작중에서 그들을 연주하는 밴드 멤버 전원이 리얼한 뮤지션인 것이다. 하지만 그 자리에서 배우들이 만들어낸 아드리브로 이루어져 있다는 후문에도 놀라움이다.
중요한 패션에 대해서도 접하고 싶다. 많이 말하지 않는 등장 인물이 많은 가운데 시청자의 대변자라고도 할 수 있는 것이 1998 년생 아만드라 스텐버그가 연기하는 딸 줄리다. 비비드한 색조의 티셔츠, 짧은 길이의 점퍼 스커트 등 무언가 말한 패션은 그녀 자신의 SOS를 표현하는 것만이 아니다. 저소득층이 많이 입주하는 집합주택이나 범죄에 휘말리기 쉬운 밤의 골목 뒤 등 관광 이외의 얼굴을 가진 파리의 위험까지 표현한다.
다양한 배경을 가진 인간들이 만들어내는 음악과 겹치는 그들의 인생은 너무 비애하고 아름답다.
"디 에디"
Netflix 오리지널 시리즈.
제2차 세계대전 후 파리를 무대로 가족 경영의 고급 오뜨 꾸뛰르점의 고뇌와 성공을 장대한 서스펜스 드라마와 함께 그린다. 한 시대의 시민의 패션에 대한 무해, 언제가 되어도 날의 눈을 보지 않는 디자이너의 갈등 등 당시의 패션 비즈니스의 터프함이 리얼하게 비추어지고 있다.
의상 디자인은 ' 샤넬 앤드 스트라빈스키'의 샤투느 & 팹의 콤비. 모발을 얽혀 한편 웨딩 드레스의 옷자락을 틱틱 바느질하는 장면은 특히 인상적. 합시다.
동시에 동성애자에 대한 혐오나 여성차별, 전쟁으로 자신감을 잃은 남성들 등 전후의 파리의 사회정세도 엿볼 수 있다. 모든 것이 브랜드의 메시지와 디자인에 살아가는 과정도 또 매력이다.
특히 주인공이 작중에서 밝히는 「패션에 흥미가 없는 사람이라도, 입고 있는 옷에는 그 사람 나름의 고집이 담겨 있다」는 궁극의 명언. 패션은 옷을 좋아하는 사람만의 것이 아니라, 사람에게 열린 것이라고 다시 깨달아준다.
"내일 먹는 빵조차 손에 넣지 않는데 오뜨 꾸뛰르는 무슨 일이야"라고 시민이 새빨간 컬렉션 드레스를 착용하는 모델에 폭동을 일으키는 장면이 있다. 물건은 공포심 그렇다면 만들 수 없다”고 한층 더 의욕적이 되는 경영자. 사건 후에, 사람들의 여러가지 생각을 안고 맞이하는 컬렉션 씬은 필견이다. 차이를 즐길 수 있습니다.
"더 컬렉션"
Amazon Prime Video에서 독점 전송 중.
